MEDIÇÃO DE TERRA

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segunda-feira, 27 de março de 2023

Como artistas modernos impactam a arquitetura de casas

 


A arte sempre teve um impacto profundo na arquitetura de casas, e os artistas modernos não são exceção. Suas obras vibrantes e ousadas inspiram designers e proprietários de casas a criar espaços inovadores e emocionantes. 


Neste artigo, exploramos como os artistas modernos impactam a arquitetura de casas e apresentamos uma lista de artistas que estão deixando sua marca no mundo da arquitetura residencial. Neste texto, encontrará:


  • De que maneira os artistas impactam?

  • Yayoi Kusama;

  • Banksy;

  • Olafur Eliasson;

  • Jeff Koons;

  • Ai Weiwei.


Dessa maneira, continue a leitura e entenda um pouco mais sobre cada um desses tópicos de uma forma aprofundada para aprimorar toda a arquitetura da sua residência. 

De que maneira os artistas impactam?

Uma das maneiras pelas quais a arte moderna influencia a arquitetura de casas é através de sua abordagem experimental com as formas e as cores. 


Os artistas modernos não têm medo de usar formas abstratas e cores vibrantes para expressar suas ideias e emoções, e os arquitetos têm incorporado essas mesmas ideias em seus designs de casas. 


Casas modernas agora frequentemente apresentam formas incomuns e inesperadas que desafiam a noção tradicional de como uma casa deve ser.


Outra maneira pela qual os artistas modernos impactam a arquitetura de casas é através de sua abordagem à tecnologia e aos materiais. 


Artistas modernos frequentemente usam tecnologia avançada e materiais inovadores em suas obras de arte, e isso tem influenciado os arquitetos a fazerem o mesmo em seus designs de casas. 


Casas modernas agora frequentemente apresentam materiais como vidro, aço e concreto, bem como tecnologias avançadas como iluminação LED e sistemas de automação residencial.

Yayoi Kusama

A arte da famosa artista japonesa Yayoi Kusama é marcada por suas cores vibrantes, padrões repetitivos e o uso de pontos, que são uma marca registrada de sua obra. 


Kusama é conhecida por criar instalações imersivas que transportam o público para um mundo de sonho e fantasia, muitas vezes inspirado por suas próprias experiências pessoais com distúrbios psicológicos.


Um exemplo notável do impacto de Kusama na arquitetura é a Casa Louis Vuitton, em Tóquio, que apresenta uma fachada marcante com pontos amarelos, vermelhos e pretos. 


A fachada da loja é um tributo à arte da artista, que também apresenta pontos como um tema recorrente em sua obra.


Além disso, a arte de Kusama também tem inspirado designers e arquitetos a incorporar padrões repetitivos em seus próprios projetos. 


Um exemplo notável é a técnica "malha pop para contrapiso", que consiste em criar um padrão em alto-relevo em um piso de concreto através do uso de malhas de aço.


As técnicas que Kusama usa, cria um efeito visualmente interessante que pode adicionar uma dimensão artística aos espaços. 


A técnica dela é uma forma de criar um impacto visual em um espaço, que pode ser aplicada em diversos tipos de construções, desde residências até edifícios comerciais.


Em resumo, a arte de Yayoi Kusama é uma inspiração para a arquitetura, seja através da incorporação de elementos em fachadas e revestimentos de parede, ou por meio de técnicas criativas, como em um "portão de correr"


A obra de Kusama continua a influenciar e inspirar arquitetos e designers a pensar fora da caixa e criar espaços que se destacam pela sua originalidade e criatividade.



Banksy

Banksy é um artista urbano conhecido por suas obras satíricas, provocativas e politicamente engajadas que aparecem em paredes e fachadas de edifícios em todo o mundo. 


Embora ele não tenha um impacto direto na arquitetura, sua arte tem inspirado arquitetos a pensar de maneiras mais criativas e inovadoras sobre o papel da arte na forma como ela pode ser incorporada ao ambiente construído.


Uma das maneiras pelas quais Banksy influencia a arquitetura é através de sua habilidade em usar espaços urbanos abandonados e esquecidos como uma tela para suas obras de arte. 


Ele transforma esses espaços negligenciados em algo bonito e impactante, mostrando como a arte pode transformar um ambiente e trazer vida a uma área inativa, da sua empresa de solda, por exemplo. 


Essa abordagem tem inspirado arquitetos a pensar em maneiras de transformar espaços urbanos desativados em algo útil e criativo, como parques e jardins urbanos ou áreas de lazer.


Além disso, a arte de Banksy tem sido uma inspiração para arquitetos que estão interessados em incorporar elementos artísticos em seus projetos arquitetônicos. 


Muitos arquitetos estão explorando como podem usar a arte para melhorar a qualidade do ambiente construído e criar espaços mais inspiradores e envolventes para as pessoas. 


Eles estão procurando maneiras de integrar arte e arquitetura para criar espaços que reflitam a personalidade e a cultura de uma comunidade, seja ela de habitantes, quanto de profissionais, como com óculos de proteção para laboratório, vindo de químicos.


A arte de Banksy também tem inspirado arquitetos a considerar o impacto social e político de seus projetos. 


Seus trabalhos muitas vezes apresentam uma mensagem social ou política forte, e isso tem levado arquitetos a pensar sobre o impacto que suas obras têm na sociedade e no mundo ao seu redor. 


Eles estão procurando maneiras de criar edifícios que sejam mais responsáveis socialmente e ambientalmente, e que contribuam para um mundo melhor.

Olafur Eliasson

Olafur Eliasson é um artista dinamarquês-islandês que se tornou conhecido mundialmente por suas instalações que exploram a luz, a cor e os elementos naturais. 


Seu trabalho tem sido amplamente aclamado pela crítica e pelo público e a sua influência se estende para além do mundo das artes visuais, incluindo a arquitetura.


Uma das principais maneiras pelas quais Eliasson influencia a arquitetura é através da sua abordagem à luz e à cor. 


Suas instalações, muitas vezes, envolvem o uso de luz natural, sombras, reflexões e refrações, criando efeitos visuais únicos que alteram a percepção do espaço e do ambiente. 


Essa abordagem tem inspirado arquitetos a pensar além das formas físicas dos edifícios e a considerar a experiência sensorial dos usuários, ato que facilita o uso de produtos de limpeza para condomínios.


Além disso, Eliasson frequentemente utiliza materiais naturais em suas obras, como água, terra e pedra, criando uma conexão direta com o meio ambiente. 


Essa preocupação com a sustentabilidade e com a relação entre o homem e a natureza tem sido cada vez mais incorporada na arquitetura contemporânea. 


Então, a influência de Eliasson é evidente em projetos que buscam integrar o ambiente natural ao construído, algo também relevante para empresas de licenciamento em SP.

Jeff Koons

O trabalho do artista americano Jeff Koons é conhecido por suas esculturas icônicas, que frequentemente apresentam uma combinação de elementos pop, kitsch e surrealismo. 


Porém, a influência de Koons se estende além das galerias de arte e museus, alcançando também o mundo da arquitetura.


Um exemplo marcante dessa influência é a estação de metrô da linha 7 de Paris, projetada pelo arquiteto francês Jean-Michel Wilmotte em 2019. 


A estação apresenta uma obra de Koons, intitulada "Balloon Dog", em uma escala monumental. A escultura, que é feita de aço inoxidável espelhado, mede cerca de 12 metros de altura e se destaca em meio ao ambiente subterrâneo.


Um outro exemplo notável é a Casa Kiefer, em Los Angeles, que apresenta uma escultura gigante de um urso polar na entrada. Uma boa inspiração para uma empresa de rolamentos, por exemplo. 


Além disso, outras construções já incorporaram a estética de Koons em seus projetos, como a torre residencial "One57" em Nova York, que possui uma escultura de tulipa do artista em seu saguão principal.


A presença de obras de arte como as de Koons na arquitetura traz um novo elemento de interesse visual e interativo ao ambiente construído. 

Essas instalações podem se tornar ícones arquitetônicos por direito próprio, atraindo visitantes e turistas e adicionando valor cultural e estético aos edifícios e espaços públicos.

Ai Weiwei

O artista chinês Ai Weiwei é conhecido por suas obras políticas e sociais que muitas vezes apresentam críticas ao governo chinês. 


Sua arte inspira arquitetos a criar espaços residenciais que desafiam a autoridade e expressam a liberdade individual. Um exemplo notável é a Casa de Pedra, em Portugal, que apresenta uma fachada de pedra com recortes que lembram a forma de um rosto.


Esses artistas modernos estão deixando sua marca no mundo da arquitetura residencial, inspirando designers e proprietários de casas a criar espaços inovadores e emocionantes. 


Caso esteja pensando em construir ou reformar sua casa, considere incorporar elementos de arte em seu projeto para criar um espaço verdadeiramente único e inspirador e assim, ajudar a sua instalação de câmeras de segurança, por exemplo.


Esse texto foi originalmente desenvolvido pela equipe do blog Guia de Investimento, onde você pode encontrar centenas de conteúdos informativos sobre diversos segmentos.

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