MEDIÇÃO DE TERRA

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MEDIÇÃO DE TERRAS

quinta-feira, 31 de julho de 2025

EVENTOS TCHÉQUIA SETEMBRO 2025

 

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EVENTOS TCHÉQUIA SETEMBRO 2025

ŽATEC

Dočesná, o Festival de Lúpulo e Cerveja

Setembro, 05 e 06

Um dos festivais mais antigos e concorridos da Tchéquia, o Festival do Lúpulo e da Cerveja em Žatec tem programação cultural e musical realizada em seis palcos. O palco principal é na Praça da Liberdade, seguido por atrações na Praça Prokop, no Jardim do Mosteiro, e no palco montado na rua Dvořákova com tema histórico. O programa, extenso, inclui eventos no Templo do Lúpulo e da Cerveja e exposição temporária no Museu Homolupul. Haverá degustação, com disponibilidade de mais de 30 marcas de cervejas. Todas as apresentações são gratuitas.

(https://docesna.cz/)



PRAGA

Dvořák's Prague Festival

Setembro, 05 a 23

Entre os maiores eventos musicais de outono na Tchéquia, em 2025 o festival de música clássica Dvořák's Prague acontecerá pela décima oitava vez. Por tradição, a programação consiste em sete séries temáticas e, como sempre, o público pode esperar a série Orquestras de Classe mundial, a Coleção Dvořák, a Série de Câmara, a Filarmônica Tcheca, a Série de Recitais Para o Futuro (apresentações de jovens talentos) e a Soirée no Centro Bořislavka. No dia 05, com início às 20 horas, acontecerá o Concerto de Abertura no palco do Salão Dvořák, no Rudolfinum. No programa, apresentação do Concerto para Violoncelo de Dvořák, com a Orquestra Sinfônica da Rádio de Frankfurt; e da Orquestra Sinfônica do Novo Mundo, sob regência de Alain Altinoglu. Para os homens, é exigido black-tie e para as mulheres, traje longo.

(https://lnk.sk/jxgsw)



PRAGA

Robbie Willians ao vivo

Setembro, 07

A turnê europeia 2025 de um dos maiores ícones da música contemporânea, o compositor e cantor Robbie Williams, inclui apresentação na Arena 2, em Praga. Está estimado que Robbie Willians incluirá na programação os hits que interpretou durante a abertura da Copa do Mundo de Futebol de 2018 - Let Me Entertain You; Feel; Angels; e Rock DJ. O início do show é previsto para as 18h30min e o término, às 21h30min.

(https://lnk.sk/ijx89)

CIDADES VINÍCOLAS

Colheita da Uva - Eventos Vitivinícolas

03 datas, 04 cidades

Na República Tcheca, setembro é o mês tradicional da colheita da Uva (ou vindima) na República Tcheca. Muitas vinícolas organizam a colheita da uva como evento cultural e social, com festas que incluem degustações de vinho jovem, burčák (um tipo de vinho jovem) e pratos tradicionais. Dentre os eventos mais famosos estão os realizados em Pálava e Znojmo (ambos do dia 12 até 14); em Velkopavlovice (19 e 20); e em Mělník (19 a 21).

(https://lnk.sk/fzds9)

visitczechia.com

destinochequia.com


Luiz Fernando Destro

destro@czechtourism.com

Visite www.destinotchequia.com para mais histórias, dicas, recomendações e surpresas.

www.visitczechrepublic.com


Relações com a imprensa

Mariuccia Ancona Lopez

mar@pressto.com.br

5 elementos que marcaram a CASACOR São Paulo 2025

 



Arte, memória afetiva, brasilidade, biofilia e iluminação intimista são alguns dos elementos que se destacaram em mais uma edição histórica da mostra

A bilheteria ‘Meu Verde, Meu Sertão’, projeto assinado pela arquiteta sergipana Gleuse Ferreira, foi a grande vencedora do prêmio Veja São Paulo na categoria "Ilha de bem-estar e lounge". FOTO: MCA Estúdio

Localizada no Parque da Água Branca, tradicional parque urbano na capital paulista e famoso no passado por exposições agropecuárias, a 38ª edição de CASACOR São Paulo está repleta de referências a este período, revelando memórias afetivas e registros da nossa identidade, em um passeio por mais de 70 ambientes e instalações artísticas, distribuídos por construções centenárias e áreas do entorno, emolduradas por vegetação de Mata Atlântica preservada.

Com a participação de arquitetos, designers de interiores e paisagistas de todo o Brasil, a mostra é um retrato da diversidade cultural brasileira, que pode ser conferida logo na bilheteria ‘Meu Verde, Meu Sertão’, projeto assinado pela arquiteta sergipana Gleuse Ferreira, cujo destaque são os elementos que conectam a tradição com as memórias afetivas ligadas aos seus bisavôs, Lampião e Maria Bonita, além de muita arte sertaneja.


Confira a seguir alguns ambientes que trabalharam esses elementos com maestria e encantaram o público e a crítica:

Bilheteria Meu Verde, Meu Sertão, da arquiteta Gleuse Ferreira - Ambiente vencedor na categoria "Ilha de bem-estar e lounge" pela Veja São Paulo

1 - Arte sertaneja: uma das obras de destaque do ambiente da arquiteta Gleuse Ferreira é a escultura do renomado artista sergipano conhecido como Véio, manifestando o clima árido da Caatinga para o interior da CASACOR São Paulo 2025. FOTO: MCA Estúdio

Banheiro Respiro, da arquiteta Luciana Moreno

Respiro é o nome do banheiro idealizado pela arquiteta e designer de interiores Luciana Moreno, posicionado após à bilheteria, ainda no início do trajeto da mostra. Repleto de referências à natureza, ao mar e à cultura manauara, apresenta um design biofílico, com o uso de pufes em várias cores e do paisagismo composto por espécies tropicais, em arranjos e composições criadas pelo paisagista Paulo Sabiá. FOTO: Carlos Oliver

2 - A biofilia é um dos pilares da mostra e atravessa os ambientes como fio condutor. A proximidade com a natureza, aliada à generosidade das janelas e dos pés-direitos, favorece a entrada abundante de luz natural e convida o verde a também ocupar os interiores, deixando os espaços mais acolhedores. Até mesmo os banheiros foram contemplados com espécies que assumem a função de torná-los convidativos refúgios sensoriais.

Banheiro Natureza em Essência, de Meneghisso & Pasquotto Arquitetura

O banheiro Natureza em Essência, assinado por Mariana Meneghisso e Alexandre Pasquotto, casal de arquitetos à frente do escritório Meneghisso & Pasquotto Arquitetura, traz desde o nome sua vocação despertar emoções, promover a alegria e incentivar uma pausa na rotina, envolto pela delicadeza, aroma e cores das flores da espécie escultural jasmin-manga. FOTO: Rafael Renzo

Ilha de passagem Recanto de Histórias e Cores, da Arquiteta Daniela Funari

Enaltecendo a expressão artística em suas diversas manifestações, a arquiteta Daniela Funari convidou para o seu ambiente, uma ilha de estar, batizada de Recanto de Histórias e Cores, a designer de superfície e artista plástica Jade Marangolo uma intervenção nas paredes que abrangem os quatro lances de escada que levam o visitante aos demais ambientes, evocando as diversas culturas, a natureza e formas de expressão. Além disso, a arquiteta fez uma curadoria de arte, com obras do artista plástico Ivald Granato (1949-2016), através das telas Corporal e Pertinente (esquerda) e CorSimcorNão 2 (direita), e de literatura, cujos livros estão disponíveis para leitura. FOTOS: Mariana Camargo

Banheiro Raiz, da arquiteta Janaina Casagrande

Guiada também pela biofilia, a arquiteta Janaina Casagrande apresenta o Banheiro Raiz como um convite à pausa, ao cuidado e à reflexão, e propõe uma experiência imersiva que conecta os visitantes à natureza e ao essencial invisível aos olhos, referência ao personagem Pequeno Príncipe. FOTO: Maura Mello

3 - Luzes embutidas no forro: o projeto luminotécnico, assinado por Tuane Lopez, no espaço da arquiteta Janaina Casagrande, explora a iluminação indireta em LED para criar uma atmosfera suave e introspectiva, na bancada e nos cantos, proporcionando o conforto visual e emocional. 

Amado Hotel, de Frezza & Figueiredo Arquitetura - Ambiente vencedor na categoria "Hall ou Espaço de circulação" pela Veja São Paulo

Assim como no espaço Amado Hotel, do arquiteto Gabriel Figueiredo e do designer de interiores Fabricio Frezza, com o emprego da luz indireta e cênica, proveniente de luminárias com luz filtrada, arcos precisamente iluminados, e das sancas que jogam a luz para o teto – projeto de Filippo Giorgi (Lucenera) –, que estabelece calma e bem-estar ao espaço. FOTO: Carolina Mossin

4 - História e memória afetiva: propiciando momentos de contemplação da arquitetura da construção, em meio a mobiliário e objetos garimpados, o ambiente Amado Hotel conta com cinco espaços setorizados por uma sequência de arcos que delimitam visualmente cada um deles e, que, também está presente nos prédios do Parque da Água Branca, inaugurado em 1929.

Jardim da Alameda, dos paisagistas Catê Poli e João Jadão

Sopro verde: a instalação Jardim da Alameda ocupa o espaço entre dois edifícios tombados e exalta a simplicidade da natureza, com exemplares de espécies tropicais, e o seu papel no cotidiano urbano. FOTO: Renato Navarro

A céu aberto, o Jardim da Alameda, dos paisagistas Catê Poli e João Jadão, e O Jardim do Círculo das Pedras, proposta do paisagista Luciano Zanardo, convocam ao descanso e à pausa reflexiva, em meio à vegetação generosa do parque.

Jardim Círculo de Pedras, do paisagista Luciano Zanardo

Paisagem contemplativa: Compreendendo hall de entrada, fireplace, dois lounges e o círculo de pedras que batiza o ambiente, o jardim criado por Luciano Zanardo está integrado à vegetação nativa e o projeto transmite a sensação de estar envolvido pela natureza. FOTO: Bia Nauiack

Tiny House Casa Viva, do designer de Interiores Henrique Freneda

E, encerrando o percurso, a Tiny House Casa Viva, projetada pelo designer de interiores Henrique Freneda, reflete sobre o aproveitamento dos espaços sem abrir mão do conforto, o emprego de práticas voltadas à sustentabilidade ambiental, à arte e ao entorno. Com pé-direito de 4m e ambientes — estar, suíte, banheiro, cozinha e jardim —, completamente integrados, refletindo o conceito de fluidez e praticidade. O poema Casa Arrumada, de Lena Gino, inspirou a proposta: “Casa com vida é aquela em que a gente entra e se sente bem-vinda...”. FOTO: Roberta Gewehr

5 - Gallery wall e instalação: composição de obras de artistas brasileiros e estrutura escultórica que remete à Vitória-Régia, com pétalas como dobraduras e LED embutido que ilumina o interior de maneira sutil.

 SERVIÇO - CASACOR São Paulo 2025

Onde: Parque da Água Branca - Rua Dona Ana Pimentel, 37 portaria G4 do PAB

Quando: até 03 de agosto de 2025

Horário de funcionamento do evento: Terça a domingo das 11h às 21h

Horário bilheteria: Terça a domingo* das 11h às 19h

* fechamento da bilheteria física 15 minutos após o último horário. A visita poderá

acontecer até às 21h. 

Bilheteria digital: https://appcasacor.com.br/events/sao-paulo-2025

 

Julho/2025

Informações para a imprensa: 

dc33 Comunicação

Glaucia Ferreira – coordenacao@dc33.com.br 

Danilo Costa – danilo@dc33.com.br 

(11) 98125-7319 | www.dc33.com.br | @dc33comunicacao 

Roxy Fernandez integra nova geração de diretoras e fala sobre desafios de mulheres no cinema internacional

 



Roxy Fernandez integra nova geração de diretoras e fala sobre desafios de mulheres no cinema internacional

Atriz e cineasta brasileira inicia carreira internacional como diretora e reflete

sobre a presença feminina em um setor ainda desigual

A atriz e diretora Roxy Fernandez dá início a sua trajetória como cineasta no cenário internacional ao desenvolver o curta-metragem Hurt, sendo produzido nos Estados Unidos, com estética autoral e influência do surrealismo, o projeto marca não apenas uma virada de linguagem em sua carreira, mas também uma tomada de posição: fazer cinema sendo mulher, diretora e latino-americana. “Me sinto profundamente privilegiada por viver da arte e fazer cinema, mesmo num espaço que ainda é majoritariamente masculino. Até poucos anos atrás, era extremamente raro ver mulheres dirigindo ou comandando uma produção. Hoje, esse cenário começa a mudar, e é uma honra fazer parte dessa transformação”, afirma.


A fala de Roxy ecoa uma realidade ainda desigual. Segundo o estudo “Onde Estão as Diretoras?”, publicado pela Agência Nacional do Cinema (ANCINE), apenas 17% das direções de longas-metragens brasileiros lançados entre 2016 e 2022 foram assinadas por mulheres. Em escala global, o relatório Celluloid Ceiling, divulgado pela San Diego State University, mostrou que em 2023 apenas 16% dos 250 maiores filmes de bilheteria dos EUA foram dirigidos por mulheres, uma queda em relação a 2022, quando o número chegou a 18%.


Com formação em Teatro, Televisão e Cinema pela Escola de Atores Wolf Maya, Roxy também estudou cinema em países como Argentina, Chile e Estados Unidos, o que ampliou seu olhar sobre narrativas não-hegemônicas e contribuiu para sua estética própria, marcada pelo preto e branco, referências surrealistas e silêncios que falam mais que as palavras. 


Roxy Fernandez também é membra votante da Academia Brasileira de Cinema, participa da comissão responsável pela escolha do filme brasileiro que concorre ao Oscar e se destaca como uma voz emergente entre as cineastas autorais da nova geração. Em paralelo, a diretora desenvolve sua atuação em coletivos e editais voltados para artistas latino-americanas e mulheres no audiovisual.


“A câmera é minha extensão emocional. É com ela que eu denuncio, que eu silencio, que eu grito. E é por meio dela que eu existo artisticamente, com tudo o que isso carrega de mulher, de exílio, de origem”, diz.

Com trajetória marcada pela sensibilidade e pela força simbólica das imagens, Roxy representa uma geração que não apenas ocupa o espaço da direção, mas transforma o próprio cinema em território de questionamento, cura e ruptura.



ASSESSORIA | INFORMAÇÕES | ENTREVISTAS

Caroline Vilas Bôas

E-mail: contato@carolinevilasboas.com.br

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Black XP BootCamp Feira de Santana capacita jovens negros e indígenas a criarem games com identidade cultural e inovação técnica

 

Black XP BootCamp Feira de Santana capacita jovens negros e indígenas a criarem games com identidade cultural e inovação técnica

Projeto imersivo em tecnologia e narrativas periféricas forma futuros

desenvolvedores com bolsas para inclusão e protagonismo

O Black XP BootCamp desembarca em Feira de Santana com a proposta de capacitar jovens dissidentes, negros e indígenas, cis e trans, entre 17 e 25 anos, universitários e estudantes técnicos, para criar, apresentar e monetizar seus próprios jogos digitais, alicerçados em identidade cultural e excelência técnica. Organizado por meio de uma jornada gamificada de 12 semanas (240 horas), o programa combina videoaulas gravadas, encontros ao vivo e culmina em uma semana imersiva presencial, na qual os participantes desenvolvem um protótipo de jogo jogável e apresentável, além de apresentarem o jogo para uma banca de jurados e receberem NFT de certificação para portfólio profissional.


Com o objetivo de garantir diversidade e inclusão em sua essência, o bootcamp oferece 30 bolsas parciais e integrais (50%, 70% e 100%) e seleciona os participantes com enfoque em marcadores identitários e trajetória formativa.


As inscrições estão abertas de 25 de julho a 28 de agosto, divulgação dos selecionados para bolsas no dia 30 de agosto e as aulas têm início em 02 de setembro de 2025.


O programa prevê entregas finais que incluem protótipos executáveis, apresentação de pitch e certificação em NFT, com premiações ao longo da jornada, como gift cards para plataformas de games, assinaturas de softwares e streaming e, ao final, kits de premiação para os 3 melhores jogos desenvolvidos.


O projeto foi contemplado nos Editais da Política Nacional Aldir Blanc Bahia e tem apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura do Estado via PNAB, direcionada pelo Ministério da Cultura - Governo Federal. O Black XP BootCamp foi selecionado entre 12 projetos audiovisuais voltados à formação cultural, valorizando iniciativas protagonizadas por pessoas negras e conta com apoio institucional da Alura e Fiap.


“Estar na Black XP Game Jam é um reencontro ancestral. Já fui impactada por iniciativas como essa, e hoje faço parte de quem constrói esse espaço onde pessoas negras podem criar, errar e aprender com liberdade. Como desenvolvedora de software, acredito no poder da tecnologia como ferramenta de transformação, mas, acima de tudo, acredito no poder da coletividade. Para além de estarmos criando jogos, estamos hackeando o sistema com visão de futuro. Isso é a Black XP”, declara Andressa Borges, desenvolvedora de software sênior, mulher negra periférica e líder técnica no time do Black XP Game Jam, que une código, ancestralidade e impacto social.


Sob o conceito criativo “Feira é Código”, a campanha posiciona Feira de Santana não apenas como passagem, mas como ponto de partida para protagonismo tech negro. Inspirada na imagem da “Princesa do Sertão” que antes era figura passiva, agora é realeza do código. O projeto propõe uma releitura potente: “Ela aprendeu a hackear o sistema, é líder de squad e mentora, reprograma narrativas coloniais com autonomia e visão de futuro.” Visualmente, a Princesa do Sertão remete ao afrofuturismo sertanejo, combinando turbante como headset, adereços tecnológicos e linguagem estética híbrida.


O lançamento regional do Black XP BootCamp em Feira de Santana representa uma afirmação de território e futuro: Feira não é só passagem, é chegada, onde jovens pretos e indígenas ganham ferramentas para programar seus próprios destinos e jogos para o mundo.


SERVIÇO

O quê: Black XP BootCamp – Feira de Santana

Quando: Inscrições de 25 de julho a 28 de agosto; divulgação de resultados de bolsas 30 de agosto e aulas a partir de 02 de setembro (11 semanas + 1 semana imersiva)

Onde: Plataforma digital + imersão presencial em Feira de Santana

Público: Jovens de 17 a 25 anos, estudantes técnicos e universitários em tecnologia, design e áreas afins, negros e indígenas, cis e trans, residentes em Feira de Santana (BA)

Investimento: Gratuito para 30 bolsistas; taxa regular com bolsas de 50%, 70% e 100%

Inscrições e informações: www.blackxp.com.br


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